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Campus:

CAMPUS FORTALEZA

Tipo da Ação:

Projeto

Título:

Animarte: redefinindo o cinema de animação brasilleiro

Área Temática:

Tecnologia e Produção

Linha de Extensão:

Inovação Tecnológica

Data de Início:

01/09/2025

Previsão de Fim:

01/09/2027

Nº mínimo de pessoas beneficiadas:

Nº máximo de pessoas beneficiadas:

100

Local de Atuação:

Urbano

Fomento:

Programa Institucional

Nenhum

Modelo de Oferta da Atividade:

Semi-Presencial

Municípios de abrangência

Fortaleza

Formas de Avaliação:

Participação

Frequência

Reunião

Trabalho em grupo

Debate

Trabalhos Escritos

Formas de Divulgação:

Áudio

Cartaz

E-mail

Folder

Site institucional

Redes sociais

Convite

Atividades Realizadas:

Nome do Responsável:

Eugenia Tavares Martins

Equipe:

Nome	Instituição	Categoria	Vínculo	Receberá bolsa?	Horas Semanais Dedicadas	Início da Participação	Fim da Participação
Adriane Farias Carlos	IFCE	Integrante	Técnico Administrativo IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Alexander Lysandre dos Santos Acras	Artes Visuais	Integrante	Sem vínculo	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Ana Gabryella Gonçalves de Nojosa	Desenhista	Integrante	Sem vínculo	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Ana Leticia Bezerra Moura	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Eric Patrick Chaves Alves	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Eugenia Tavares Martins	IFCE	Coordenador	Docente IFCE	Não	4	01/09/2025	01/09/2027
Frederico Bezerra de Macedo	IFCE	Integrante	Docente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Gabriel Ferreira Queiroz	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Gianluca Mourão de Freitas Migliorati	Marketing Digital	Integrante	Sem vínculo	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Giordano Bruno Gomes Reis	Desenhista	Integrante	Sem vínculo	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Ieda Carvalhedo Barbosa	IFCE	Integrante	Docente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Joao Victor Miranda Leao dos Santos	IFCE	Integrante	Docente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Juan Victor Nascimento Castelo Branco	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Luan Felipe dos Santos Gomes	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Lucas Bezerra Andrade de Franca	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Luiz Fernando Higino de Oliveira	Músico	Integrante	Sem vínculo	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Luiz Henrique Goncalves Alves	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Maria do Socorro Ribeiro da Silva	IFCE	Integrante	Técnico Administrativo IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Rafael de Sousa Carvalho	IFCE	Integrante	Docente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Richard Gabriel Ponciano da Silva	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Thiago Borges de Araujo	IFCE	Integrante	Discente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Victor Lukas Alencar	Quadrinista Freelancer	Integrante	Sem vínculo	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Wendel Alves de Medeiros	IFCE	Integrante	Docente IFCE	Não	3	01/09/2025	01/09/2027
Yago Souza Ramos	Desenhista	Integrante	Sem vínculo	Não	3	01/09/2025	01/09/2027

Parcerias:

Instituição Parceira	Parceria Formalizada?	Instrumento Utilizado	Número do Instrumento

Orçamento:

Conta	Valor
Bolsa - Auxílio Financeiro a Estudantes	0.0
Bolsa - Auxílio Financeiro a Pesquisadores	0.0
Diárias - Pessoal Civil	0.0
Encargos Patronais	0.0
Equipamento e Material Permanente	0.0
Material de Consumo	0.0
Outros Serviços de Terceiros - Pessoa Física	0.0
Outros Serviços de Terceiros - Pessoa Jurídica	0.0
Passagens e Despesas com Locomoção	0.0

Vínculos:

Ação	Tipo

Apresentação

A animação brasileira, especialmente em 2D e 3D, ainda é um campo com vasto potencial inexplorado em nosso cenário cinematográfico. Embora talentos e histórias vibrantes existam, as oportunidades e o desenvolvimento tecnológico no setor são limitados, particularmente fora do eixo Sudeste. O projeto Animarte nasce para transformar essa realidade. Nosso objetivo é expandir significativamente o espaço da animação 2D e 3D no Brasil, não apenas enriquecendo nossa cultura cinematográfica, mas também inspirando e capacitando a próxima geração de animadores brasileiros. Queremos mostrar aos jovens que uma carreira nessa área é possível, mesmo em regiões com menos acesso a essas oportunidades. O Que Faremos: • Capacitação de Talentos: Desenvolveremos um programa de treinamento intensivo para jovens interessados em animação, cobrindo todas as etapas da produção 2D e 3D, desde a criação de roteiros e storyboards até a finalização. • Inovação Acessível: Com o apoio de uma equipe de desenvolvimento, criaremos tecnologias de captura de movimento (MoCap) acessíveis, impulsionadas por Machine Learning. Isso democratizará a animação 3D, tornando-a mais viável para criadores independentes e estúdios emergentes. • Produção de Referência: Nosso objetivo final é produzir uma animação musical de 45 a 60 minutos, explorando o gênero que tanto sucesso faz em produções internacionais. Essa obra servirá como um marco do potencial brasileiro na animação. Para alcançar esses objetivos ambiciosos, contaremos com a colaboração valiosa de estudantes de teatro, artes visuais, música e engenharia da computação, unindo diferentes áreas do conhecimento em prol da inovação e da arte.

Justificativa

O Animarte não é apenas um projeto, é uma resposta estratégica a uma lacuna crítica no cenário cultural e econômico brasileiro. A animação, em suas diversas formas, transcende o entretenimento: é uma poderosa ferramenta de expressão cultural, um setor econômico em expansão globalmente e uma plataforma para o desenvolvimento de novas tecnologias e talentos. No entanto, no Brasil, especialmente fora do eixo Rio-São Paulo, o potencial da animação ainda está subaproveitado. Lacunas e Oportunidades: • Vácuo na Produção Nacional: Apesar da riqueza de nossa cultura e criatividade, a presença de animações 2D e 3D de alta qualidade no cinema brasileiro é mínima. Isso nos priva de histórias contadas com essa linguagem visual única e limita nossa representatividade em um mercado global de animação que movimenta bilhões. • Barreiras de Acesso e Capacitação: O conhecimento e as ferramentas para a produção de animação são frequentemente caros e concentrados. Jovens talentos, principalmente de regiões com menos infraestrutura, enfrentam imensas dificuldades para acessar formação e oportunidades de trabalho dignas nesse campo. Isso gera um ciclo de subdesenvolvimento e migração de talentos. • Dependência Tecnológica e Custos Elevados: A animação 3D, em particular, exige tecnologias complexas e de alto custo, como a captura de movimento. A falta de desenvolvimento de soluções acessíveis nos mantém dependentes de ferramentas importadas, encarecendo a produção e dificultando a inovação local.

Público Alvo

Quadrinistas, desenhistas e pessoas interessadas em animação. Alunos das escolas públicas situadas no entorno do IFCE.

Objetivo Geral

Impulsionar e transformar o cenário da animação brasileira, capacitando novos talentos, fomentando a inovação tecnológica e produzindo uma obra original que celebre a cultura nacional e inspire futuras gerações de animadores.

Objetivo Específico

• Capacitar Jovens Talentos: Oferecer um programa de treinamento abrangente em animação 2D e 3D, cobrindo todas as etapas do processo produtivo, desde o roteiro até a finalização. • Promover a Inovação Tecnológica: Desenvolver tecnologias acessíveis de captura de movimento (MoCap) com o uso de Machine Learning, democratizando o acesso a ferramentas de ponta para animadores brasileiros. • Produzir uma Animação Original: Criar uma animação musical de alta qualidade, com duração entre 45 e 60 minutos, que sirva como vitrine do potencial da animação brasileira e inspire o público. • Fomentar a Colaboração Multidisciplinar: Unir estudantes e profissionais de diversas áreas (animação, teatro, música, engenharia da computação) para enriquecer o processo criativo e formar profissionais com uma visão integrada do setor. • Incentivar a Expressão Cultural: Produzir uma animação que explore e celebre a cultura brasileira, promovendo a diversidade e a representatividade no cinema de animação. • Descentralizar o Conhecimento: Levar o conhecimento e as oportunidades na área da animação para regiões fora do eixo Rio-São Paulo, combatendo a desigualdade de acesso e impulsionando o desenvolvimento regional. • Formar uma Nova Geração de Profissionais: Capacitar jovens para ingressarem no mercado de trabalho da animação, contribuindo para o crescimento e a profissionalização do setor no Brasil. • Criar um Legado Duradouro: Deixar um impacto positivo e duradouro no cenário da animação brasileira, inspirando futuras produções e incentivando o desenvolvimento contínuo do setor. • Impactar Nacionalmente: Apresentar projetos que incentivem à criação de cursos de formação de animadores, mesmo nos recantos mais distantes do Brasil, a fim de que nenhum talento brasileiro se perca no processo. • Preservar a Identidade: Cuidar para que a animação produzida no Brasil, respeitadas as suas especificidades, tenha “seu cheiro, sua cor e seu sabor local”.

Metodologia

A metodologia do Animarte foi cuidadosamente desenhada para ser um ciclo completo de aprendizado, experimentação e produção, combinando a teoria com a prática de forma intensiva. Nosso objetivo é capacitar os participantes com uma base sólida e as ferramentas necessárias para se tornarem animadores completos, culminando na criação de uma obra original. Com isso, queremos colocar o estado do Ceará, com todo o seu potencial artístico, no lugar onde merece estar também no campo das animações. Nosso desejo é o de sonhar, junto a uma meninada criadora e criativa, um sonho possível: o de fazer com que esse nosso projeto se multiplique nos mais diversos ambientes escolares e que dele possam surgir animadores natos e com o propósito de expandir a sua arte para os mais longínquos lugares, levando a nossa cearensidade e nosso jeito moleque em cada animação, em cada personagem criado, em cada enredo forjado. Incentivaremos cada um dos participantes a ter sua própria identidade dentro de seu processo de criação; seremos, enquanto equipe organizadora, seus monitores e consultores durante todo o processo de troca e aprendizagem, até que possam caminhar sozinhos nesse fazer artístico. Buscaremos por diversos patrocinadores, nesse primeiro ano do projeto, que possam nos apoiar nessa trajetória de fazer com que a animação de nosso estado possa alcançar patamares significativos, concretos, e de forte impacto nacional. Além disso, examinaremos parcerias com empresas privadas e possivelmente financiamento coletivo através de plataformas como [Apoia.se](http://Apoia.se) e [Cartase](https://www.catarse.me/). Faremos uso de redes sociais nossas, das criadas especialmente para divulgação, expansão e acompanhamento do projeto, além das redes sociais do IFCE, junto à Comunicação Social do campus Fortaleza, para melhorar mais ainda a viabilização do Animarte, tanto para o público interno como externo, tornando-o conhecido de todos aqueles que sempre desejaram se aprofundar e fazer das animações seu propósito de vida. Inscrições serão feitas no site do projeto ([estudioanimarte.github.io](http://estudioanimarte.github.io/)) que irá para o ar após aprovação do mesmo; e todos os candidatos serão submetidos a um simples e objetivo processo seletivo: terão que visualizar uma animação e descrevê-la por escrito e visualmente. Nosso programa se estrutura em duas fases principais, totalizando dois anos: um ano focado em estudos e desenvolvimento, e um ano dedicado à produção da animação final. Na etapa inicial de nossa formação, iremos ministrar o total de 20 aulas sobre animação, com a realização de 1 aula por semana, totalizando a carga horária de 40h. Durante todo o primeiro ano do projeto estão previstos ciclo de debates, oficinas, treinamentos e workshops professores que irão preparar nossos alunos para sua fase 2, quando irão efetivamente produzir suas animações, por meio dos conhecimentos acerca de escrita criativa, quadrinhos e ilustração, etc. Além disso, iremos também realizar análises de animações clássicas como Cinderela, A viagem de Chihiro, Castelo animado, A bela e a fera, etc. Após as aulas de animação, iremos iniciar a parte de treino, quando iremos realizar animações de testes, melhorias nos códigos dos softwares, escrita do roteiro da nossa história e composição das músicas. Durante o segundo ano, iremos realizar a animação utilizando todo o conteúdo que foi ministrado durante o primeiro ano. O projeto passará pelas mãos de diversos profissionais e professores, afim de levar em conta a visão de todos os envolvidos. Os participantes terão acesso a canais de interação em redes sociais como WhatsApp e Discord, onde terão anúncios, comunicação entre participantes e corpo de ensino, além de poder fazer sugestões e dar feedbacks para melhor desempenho em equipe. Semanalmente, a equipe organizadora se reunirá, online ou presencialmente, a fim de planejar as ações necessárias àquela etapa do processo. Fase 1: Imersão e Capacitação (1 Ano) Esta fase é dedicada ao aprofundamento nas técnicas e conceitos da animação, com um enfoque multidisciplinar: 1. Análise Crítica e Referencial Teórico: Começaremos com a realização de um Ciclo de Debates, por meio de aulas expositivas e dialogadas, onde exploraremos o universo da animação através de obras de referência, como os clássicos da Disney e outras produções de sucesso. Nossas análises irão além da técnica visual, abrangendo a ambientação, o design de som, as trilhas musicais e a narrativa, sempre com um olhar crítico sobre como esses elementos contribuem para a emoção e a mensagem da obra. Isso permitirá aos alunos desenvolver um repertório estético e narrativo rico. Nesses encontros, que serrão em número de 20, e com uma carga horária de 40h, discutiremos os capítulos do livro Manual de Animação, de Richard Williams, versão em português pela Editora do Senac. 2. Oficinas de Roteiro e Storyboarding: Com a orientação de professores de Artes Visuais e de Língua Portuguesa, os participantes mergulharão no universo da narrativa. Por meio de Oficinas de Escrita Criativa, Ilustração e de Quadrinhos, desenvolverão habilidades essenciais em roteirização e storyboarding. Este módulo é crucial para transformar ideias em sequências visuais coerentes, ensinando a estrutura da história, a criação de personagens e a visualização prévia da cena. Cada oficina terá, em média, 8h de duração. 3. Treinamento Prático em Animação 2D e 3D: Aqui, a teoria encontra a prática. Ofereceremos aulas focadas no desenvolvimento de habilidades técnicas em ambas as vertentes da animação. Para a animação 2D, utilizaremos o OpenToonz, uma ferramenta poderosa e acessível que permite explorar desde a animação tradicional quadro a quadro até técnicas mais modernas. Já para a animação 3D, os alunos aprenderão a manipular e animar personagens e cenários no Autodesk Maya, um padrão da indústria, e a criar modelos orgânicos e detalhados com o ZBrush para modelagem e escultura digital. Para cada um desses treinamentos estamos disponibilizando a carga horária de 8h. 4. Expressão Corporal e Movimento: Com o apoio de alunos e professores de teatro, realizaremos oficinas corporais práticas. Nosso foco será a análise da expressividade do corpo humano, estudando como emoções e intenções são transmitidas através de gestos e movimentos. Essa compreensão aprofundada é fundamental para conferir naturalidade e veracidade às performances dos personagens, tanto em animações 2D quanto 3D, com carga horária de 8h. 5. Desenvolvimento de Cenários e Ambientação: Este módulo se dedicará à criação dos mundos onde nossas histórias ganham vida. Os participantes aprenderão sobre design de ambientes, composição visual e a utilização de cores e luz para evocar atmosferas específicas. Abordaremos tanto a criação de cenários 2D (concept art e pintura digital) quanto a modelagem e texturização de ambientes 3D utilizando softwares como Maya e ZBrush para integrar-se ao pipeline de produção 3D. O objetivo é que cada cenário não seja apenas um fundo, mas um elemento narrativo que complementa a história e os personagens, com carga horária de 8h. 6. Desenvolvimento de Tecnologias Auxiliares (Durante todo o Ano 1, paralelo aos módulos): Paralelamente à capacitação, uma equipe dedicada, com apoio de estudantes de engenharia da computação, focará na inovação tecnológica para otimizar o fluxo de trabalho dos animadores. Isso incluirá a modificação de plugins existentes e a criação de novos plugins personalizados para o Autodesk Maya, visando simplificar tarefas complexas e acelerar o processo de animação 3D. Além disso, serão realizadas modificações no código-fonte do OpenToonz para adaptar a ferramenta às necessidades específicas do projeto e dos futuros animadores. Também conduziremos estudos e pesquisas para melhorias na captação de movimentos (MoCap), explorando novas abordagens e tecnologias para tornar essa técnica mais acessível e eficiente. Fase 2: Produção da Animação (1 Ano) Após a fase de capacitação, os conhecimentos adquiridos serão aplicados na prática, com o objetivo de criar nossa animação de 45 a 60 minutos: 1. Desenvolvimento e Pré-Produção: Com a base teórica e prática consolidada, a equipe criará um roteiro completo e detalhado, que será transformado em um storyboard finalizado. Esta etapa é intensiva e colaborativa, garantindo que a narrativa e a visualização estejam alinhadas antes de avançarmos. 2. Produção Híbrida (2D e 3D): A partir do storyboard, iniciaremos a produção da animação, explorando tanto as técnicas de animação 2D quanto as de 3D. A decisão sobre qual abordagem usar em cada cena ou personagem será cuidadosamente planejada, buscando a melhor forma de contar nossa história e otimizar os recursos disponíveis. É aqui que as tecnologias de captura de movimento (MoCap) acessíveis, desenvolvidas com Machine Learning, entrarão em ação, facilitando e agilizando parte do processo de animação 3D. Iremos finalizar o primeiro ano com roteiro, storyboarding, vozes e músicas finalizados. Ao final desses dois anos, o Animarte não apenas terá produzido uma animação marcante, mas também terá formado uma nova geração de profissionais capazes de transformar o cenário da animação brasileira.

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